Claudia Campaña – ediciones / metales pesados

Roser Bru

admin2 — Mon, 10 Jun 2019 21:26:00 +0000

Este libro es un testimonio de la amistad entre una historiadora del Arte (Claudia Campaña) y su “objeto de estudio” (Roser Bru). La Premio Nacional de Artes Plásticas de Chile (2015) regaló a Campaña un conjunto de obras hasta ahora inéditas, que la teórica analiza, explicando, además, el contexto en el que fueron realizadas y aclarando por qué la mayoría de ellas está dedicada a su persona. Es también un reconocimiento a Bru como referente cultural femenino, que distingue tanto su fructífera y coherente trayectoria como su contribución al desarrollo y a la divulgación de las artes visuales en Chile.

Michael Jackson

admin2 — Fri, 08 Jun 2018 23:32:26 +0000

La maestría visual de Michael Jackson (1958-2009) constituye un pilar fundamental en su carrera y su impacto es enorme sobre muy diversos artistas plásticos desde los ochenta hasta ahora, a tal punto que se convirtió en referente de varios, quienes no dudaron en trabajar a partir de su icónica figura: Andy Warhol, Jeff Koons, Rufino Tamayo, Yasumasa Morimura, Marc Quinn, Paul McCarthy, David LaChapelle, Glenn Ligon, Gary Hume, Kehinde Wiley, Zou Cao y Yang Mian, entre muchos otros.
Los límites entre las artes son hoy a tal punto difusos que, en mi opinión, por ejemplo, no hay demasiadas diferencias entre el análisis de una videoinstalación de Bill Viola o de un clip del Rey del Pop (como el excelente Scream). En resumen, este escrito evidencia cómo los lenguajes visuales se nutren unos a otros, vinculando a Michael Jackson con un retablo medieval, con un retrato de Luis XIV, con una pintura de René Magritte, con esculturas de Koons, McCarthy y Quinn, con una performance de Ai Weiwei, con un animé de ciencia ficción japonés y con el androide C-3PO entre otras imágenes, todas las cuales testimonian la afirmación de Marcel Duchamp: “El arte es un juego entre todos los hombres de todas las épocas”.

Adolfo Couve

admin2 — Thu, 21 May 2015 19:01:48 +0000

A lo largo de su vida, Adolfo Couve Rioseco ((1940-1998) confirmó una y otra vez su condición de artista. Es posible aseverar que perteneció a ese grupo escaso de creadores con talento suficiente como para abordar tanto el lenguaje visual como el escrito. Optó primero por la pintura, para luego postergarla en pro de la literatura. Pasó gran parte de su existencia pintando, escribiendo y enseñando sobre pintura, estética e historia del arte. Predicando con el ejemplo formó, por lo tanto, a muchas generaciones de creadores. Sin temor a exagerar, se puede concluir que consagró su vida al arte. Este libro, que analiza y reúne su trabajo gráfico y pictórico, fue inicialmente presentado en el contexto de la muestra retrospectiva Adolfo Couve: una lección de pintura, que tuvo lugar en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile en septiembre de 2002. Los que muy pronto se agotaron.